COSAS SORPRENDENTES QUE LOS HOMBRES DE HACE 50 AÑOS ENCONTRABAN ATRACTIVAS

Cincuenta años no parece mucho tiempo en la vasta historia de la humanidad, pero es tiempo suficiente para que las cosas hayan cambiado drásticamente. Las diferencias entre finales de la década de 1960 y hoy van más allá de lo obvio, como por ejemplo los sorprendentes avances tecnológicos que se han realizado desde entonces. Los estándares de belleza también fueron sorprendentemente diferentes en aquel entonces, lo que refleja la turbulencia de la época. Estas son algunas de las cosas más sorprendentes que los hombres encontraban atractivas hace 50 años.

Piel más clara

El racismo fue desenfrenado en la década de 1960, aunque el Movimiento de Derechos Civiles ayudó a crear un cambio significativo para el final de la década. Las leyes anti-mestizaje, que habían impedido que las personas en varios estados se casaran con las de otra raza, fueron anuladas en 1967. A pesar de las reformas hechas en la década de 1960, el prejuicio racial aún prevalecía. En la década de 1960, el concurso Miss América todavía no permitía concursantes afroamericanas. En 1968, se celebró un concurso de Miss Black America el mismo día que el concurso de Miss America en respuesta a la discriminación de la organización. Pasarían otros dos años antes de que una mujer afroamericana, Cheryl Browne, ganara un título estatal en la competencia del concurso Miss América.

Incluso dentro de la comunidad afroamericana, era evidente una preferencia por una piel más clara, aunque esto comenzó a cambiar lentamente en la década de 1960 con personas que adoptaron su color de piel. Las cosas están un poco mejor hoy, pero todavía hay discriminación contra aquellos con piel más oscura. Un artículo de 2016 Time citó que incluso en los tiempos modernos “la piel oscura está demonizada y la piel clara gana el premio” debido al “racismo profundamente arraigado” de los Estados Unidos.

Cuerpos finos

Durante un tiempo, parecía que las figuras más delgadas serían, si no el ideal dominante de la belleza, al menos un estándar aceptado. En los años cincuenta y principios de los sesenta, mujeres voluptuosas como Marilyn Monroe eran íconos culturales. Aún así, “también hubo un movimiento significativo hacia la delgadez”, escribió Sarah Grogan en Body Image: Entendiendo la insatisfacción corporal en hombres, mujeres y niños. A medida que avanzaba la década, la tendencia se hizo más pronunciada, llegando a ser “particularmente aguda … cuando la modelo de moda Twiggy se convirtió en el modelo a seguir para una generación de mujeres jóvenes”. Con el paso del tiempo, “los modelos se volvieron más y más delgados”, escribió Grogan.

Escotes planos

A medida que los modelos se volvieron más delgados, las curvas se volvieron menos deseables. Fue a fines de la década de 1960 cuando comenzó la obsesión por eliminar la celulitis. Linda Przybyszewski escribió en The Lost Art of Dress: The Women Who Once Made Made America Stylish que en este momento “las mujeres curvilíneas fueron ignoradas en favor de los adolescentes con bajo peso”.

El deseo de ser delgada llevó a una preocupación por el peso, especialmente entre las niñas más jóvenes. “Antes de la década de 1920, a los adolescentes les preocupaba convertirse en mejores personas”, escribió Przybyszewski. En la década de 1960, sin embargo, “la pérdida de peso se convirtió en la obsesión principal”.

Caderas planas

El deseo de escotes más planos se correlacionaba con una obsesión por los traseros más pequeños. Przybyszewski escribió que el miedo a la celulitis hizo que las mujeres hicieran todo lo posible para eliminar “lo que identificaron como agua, desechos y grasa atrapados dentro de las caderas y los muslos de las mujeres”. Una mujer de quien se escribió en la revista Vogue a fines de la década de 1960 “logró reducir sus caderas de 39 pulgadas a 34 pulgadas a través del ejercicio, ‘pararse correctamente’ y usar ‘un rodillo especial'”. Tales regímenes eran típicos en el Finales de 1960. “Si no querías frotarte el trasero”, escribió Przybyszewski, “contrataste a una masajista para que lo haga por ti”.

El deseo de más figuras juveniles no era del todo complacer a los hombres o ajustarse a la moda. Battleground: The Media , editado por Robin Andersen y Jonathan Alan Gray, señaló que “la forma cambiante de los cuerpos de las mujeres ha servido de muchas maneras para reflejar valores culturales más amplios”. A lo largo de la historia, “una figura delgada y recta fue apreciada” a veces “cuando las mujeres se esforzaban por demostrar su igualdad”

Piernas expuestas

Akiko Fukai escribió que “los jóvenes descubrieron que mostrar su físico era el medio más efectivo para diferenciarse de la generación anterior”. La minifalda se puso de moda como “piernas desnudas … desarrolladas a través de varias etapas conceptuales en la década de 1960”.

Cuando los dobladillos se levantaron, se prestó más atención al largo y la forma de las piernas de una mujer. En Mujeres de la década de 1960: Más que minifaldas, píldoras y música pop , la autora Sheila Hardy escribió que muchas mujeres sentían que “no tenían las piernas para una minifalda”. El énfasis que la moda de la década de 1960 puso en las piernas de las mujeres también influyó en los estilos de calzado. Las botas altas y puntiagudas se pusieron de moda, compensando las faldas cortas de la época.

Androginia

Coincidiendo con la preferencia por figuras más juveniles fue el surgimiento de la ropa unisex y los estilos andróginos. Esto hizo eco de una tendencia similar a partir de la década de 1920, cuando “la androginia [comenzó a estar] asociada con la búsqueda de una mayor independencia para las mujeres”, escribió Rebecca Arnold en Fashion. Arnold describió que el aumento de la androginia en la década de 1960 ayudó a “denotar las libertades ganadas y el rechazo de una feminidad claustrofóbica anterior”.

 

 Quizás aún más interesante es que esta inclinación hacia la androginia también fue adoptada por los hombres. PBS señaló  que “por un breve tiempo, principalmente en 1968, el unisex estuvo en todas partes, y con eso vino una gran cantidad de confusión en los medios”. El artículo continuó citando a Everett Mattlin, quien, en 1968, escribió en el Chicago Tribune que “toda la relación hombre-mujer está confundida”. Los roles de género tradicionales comenzaban a evolucionar en este momento, lo que Mattlin creía que podría conducir a un “clima más saludable”.

El look “lolita”

La supresión de las curvas de las mujeres llevó a la popularidad de lo que Imagine Nation: The American Counterculture of the 1960’s and 70’s , editado por Peter Braunstein y Michael William Doyle, llamó un “aspecto prepubescente”. Los tipos lolitas de aspecto juvenil como Twiggy dominaron el mundo de la moda. Esta “mirada de juventud exagerada expresó la sensibilidad asociada de que la madurez, en la vestimenta o el comportamiento, era una palabra sucia, un signo de muerte prematura y, por lo tanto, algo que debe evitarse el mayor tiempo posible”.

Según The Mancunion , la década de 1960 se ha convertido hoy en “símbolo del conflicto social entre lo viejo y lo nuevo”. El “look Lolita” encarnaba el espíritu de la época, representando la juventud y el vigor.

Ir sin sujetador

La rebelión contra las normas de género tradicionales también se evidenció en la ropa interior de las mujeres. A fines de la década de 1960, muchas mujeres se estaban quedando sin sostén como “un movimiento político de protesta que simboliza la libertad y el rechazo de los puntos de vista tradicionales de la feminidad”, escribió The Lala .

La diseñadora de moda Yves Saint Laurent contribuyó a que ir sin sujetador no solo fuera una forma de protesta sino también una tendencia de moda. Sus diseños transparentes siempre fueron modelados por mujeres que no usaban ropa interior debajo de ellos. Esto también fue una declaración política. Dazed escribió que “la decisión fue menos sobre complacer al espectador y más sobre afirmar la igualdad entre los sexos”.

Cabello largo y liso

El período de tiempo se destacó por una desviación de la formalidad y la tradición. En Fresh Lipstick: Redressing Fashion and Feminism , Linda M. Scott escribió que había una “preferencia por el cabello largo y liso” a fines de la década de 1960. Muchos hombres también llevaban el pelo largo en este momento. Los peinados cambiantes no se trataban solo de seguir la moda. Para muchos, también fueron “actos de rebelión contra los peinados femeninos altamente construidos y los cortes de pelo masculinos muy cortos de la generación anterior”.

Subordinación

La década de 1960 podría haber sido una época de cambios, pero los anuncios de la época muestran que todavía se esperaba que las mujeres fueran amas de casa y objetos sexuales. A pesar de los grandes avances hacia la igualdad de género y racial, las mujeres aún no tenían los mismos derechos que los hombres. Incluso a fines de la década, era legal que un banco le negara una tarjeta de crédito a una mujer soltera: a las mujeres casadas a menudo se les exigía que sus maridos firmaran conjuntamente. Algunos estados todavía prohibieron a las mujeres servir en jurados.

En lo que respecta a la educación superior, asistir a una escuela de la Ivy League fue increíblemente raro para las mujeres en esta década. La Universidad de Pensilvania y Cornell permitieron que las mujeres asistieran a partir de la década de 1870, pero solo en circunstancias especiales. Yale y Princeton no comenzaron a aceptar mujeres hasta 1969, mientras que Harvard, Brown y Dartmouth resistieron hasta la década de 1970. Columbia no ofreció admisión a mujeres hasta 1981.

En The Feminine Mystique , publicada en 1963, Betty Friedan resumió la frustración de la generación y escribió: “A una mujer hoy se la hace sentir extraña, sola y culpable si, simplemente, quiere ser más que la esposa de su esposo”.

Sobriedad

Mucha gente imagina la década de 1960 como un festival de bebidas alcohólicas de una década de duración en el que beber alcohol (especialmente en el trabajo) era la norma. Si bien esto es parcialmente cierto, era mucho más aceptable para los hombres disfrutar de múltiples bebidas alcohólicas cada día que las mujeres. Cada vez más mujeres se alejaban de los estereotipos de género convencionales, pero las mujeres que bebían con frecuencia eran consideradas decididamente no femeninas. Una copa de vino con la cena o un cóctel el fin de semana era aceptable, pero emborracharse no.

Advertir a las mujeres que no bebieran demasiado no era solo una presión social, sino que estaba respaldada por anuncios de servicio público del día, así como por los principales medios de comunicación. “La gente piensa en la mujer borracha como una vieja bruja”, advirtió el Saturday Evening Post en 1962. “Entre los hombres, beber en exceso a menudo se toma como un signo de virilidad, y la frase, ‘Borracho como un señor’, es un tributo Nadie dijo nunca con aprobación: “Estaba borracha como una dama”. Ese sentimiento seguía siendo cierto para el final de la década.

Fumar

Beber en exceso puede haber sido un tabú para las mujeres que buscan atraer a un hombre, pero fumar se consideraba atractivo. Si bien años antes se había establecido un vínculo entre fumar y el cáncer de pulmón, la práctica aún estaba muy extendida. En 1964, el cirujano general advirtió que “fumar cigarrillos es un peligro para la salud de suficiente importancia en los Estados Unidos como para garantizar medidas correctivas apropiadas”.

A pesar de tales advertencias, fumar se consideró en gran medida glamoroso y sofisticado. La industria del tabaco se centró en las mujeres en la década de 1960, aprovechando el creciente movimiento feminista al representar el tabaquismo como el pináculo de la igualdad de género. Virginia Slims se lanzó como un cigarrillo para mujeres en 1968, con el lema “¡Has recorrido un largo camino, bebé!” Otros anuncios de cigarrillos de finales de la década de 1960 muestran a mujeres jóvenes y atractivas que participan en lo que se muestra como un pasatiempo elegante, transmitiendo el mensaje de que las mujeres que fumaban eran refinadas y sexys

Desempleo

A fines de la década de 1960, más mujeres trabajaban que nunca. Mientras avanzaban a grandes pasos económicos, las mujeres trabajadoras enfrentaban cierto estigma. Era mucho más aceptable que las mujeres solteras trabajaran que las casadas, ya que todavía se esperaba que el deber principal de una mujer fuera su familia. En 1967, solo el 44 por ciento de las parejas estadounidenses casadas vivían en hogares de doble ingreso, en comparación con más de la mitad de las parejas casadas en la actualidad. Se pensaba que las esposas y madres que trabajaban desestabilizaban la vida familiar y sus familias.

La profesora de historia Stephanie Coontz dijo a Harvard Business Review que las mujeres de clase media eran las más estigmatizadas, y que si decidían ingresar a la fuerza laboral se esperaba que esperaran hasta que sus hijos hubieran crecido. “Y estas mujeres, es difícil para la gente moderna entender cuán insegura, cuán deprimida, cuán baja era la autoestima de estas madres que se quedaban en casa en esos días”, dijo

Maquillaje de piernas

 

El aumento de la minifalda significaba que las mujeres sentían la presión de poner su mejor pierna hacia adelante. A mediados de la década de 1960, surgía una nueva tendencia: el maquillaje de las piernas. El maquillaje se había usado antes en las piernas, quizás más notablemente durante la Segunda Guerra Mundial cuando una escasez de medias impulsó a las mujeres a dibujar costuras con delineador para que pareciera que sus piernas no estaban desnudas. Sin embargo, el maquillaje de las piernas de la década de 1960 se utilizó principalmente para ocultar defectos que ahora estaban expuestos gracias a los dobladillos más cortos de la época. Las mujeres se aplicarían cuidadosamente el maquillaje en las piernas para cubrir las imperfecciones antes de ponerse las medias. Las contusiones, cicatrices y otras imperfecciones se cubrieron con cosméticos y luego se ocultaron con medias.

El uso del maquillaje de piernas muestra cuán conflictivas eran las mujeres en esta época. El movimiento de liberación de las mujeres empoderaba a las mujeres, y las mujeres comenzaban a abrazar sus cuerpos, pero muchas de ellas aún sentían la presión de ajustarse a los estándares de belleza de la sociedad.

Habilidades atléticas

Las mujeres atléticas estaban “adentro” a fines de la década de 1960, pero no por la razón que podría pensar. El atletismo fue visto como una forma para que las mujeres mantengan figuras “atractivas”. Las mujeres se volvieron más activas en los deportes en la década de 1960, especialmente en las escuelas secundarias y universidades, aunque los deportes de las mujeres no se consideraban a la par de los deportes de los hombres.

Una mujer con un físico atlético se consideraba atractiva, pero las atletas femeninas tenían un largo camino por recorrer para ser aceptadas en la sociedad. No fue sino hasta 1972 que el Congreso de los Estados Unidos aprobó el Título IX, que ayudó a asegurar la financiación de los deportes femeninos. La primera atleta femenina en aparecer en la portada de Sports Illustrated , Jackie Joyner-Kersee, no lo hizo hasta 1987. Si bien las atletas femeninas de hoy en día se consideran modelos a seguir fuertes y capaces, las atletas femeninas de la década de 1960 fueron vistas en gran medida como aficionados. los pasatiempos solo se permitieron para ayudarlos a mantenerse delgados.

Fuente: The List

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agosto 9, 2019

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